Quinta de série: La casa de papel - Korea

Pode conter spoilers!

Hoje é dia de falar do remake sul-coreano de La casa de papel, lançado em 2022 e com 12 episódios. Com o título original de Money Heist: Korea (La casa de papel: Korea), a produção contou com Yoo Ji-tae, Yunjin Kim e Park Hae-Soo no elenco. 

A produção acompanha um grupo de criminosos inteligentes que planejam um roubo colossal a um dos maiores bancos da península coreana. Nesse cenário, a Coreia do Sul e Coreia do Norte são unificadas, algo que não ocorre na realidade, criando uma nova moeda para as duas regiões. Embora a unificação possa parecer positiva para a península, logo descobre-se que não, pois os ricos de ambas as regiões acumulam riqueza, enquanto os pobres permanecem na miséria. É aí que um grande estrategista, chamado de Professor, reúne diversos assaltantes com habilidades diferenciadas, com o intuito de cumprir essa ardilosa missão. Mas cada um dos ladrões possui uma personalidade diferente, o que gera conflito entre eles, ocasionando dificuldades para executar o plano. É então, que ocorrem diversas complicações no dia do assalto, fazendo com que cada bandido tome uma atitude desesperada para que o plano funcione e eles fiquem milionários.

 

A trama assemelha-se muito a original e você poderá reconhecer os personagens da produção original, em cada um dos personagens aqui apresentados. Alguns cenários, roteiros, entre outros, foram modificados, mas mantendo a essência. Se em La casa de papel eles assaltam a Casa da Moeda da Espanha, aqui eles assaltam a da Coreia unificada. Assim como a original, aqui você se apega aos personagens, mas sem ter aquela força e ímpeto como a original. A vestimenta também é parecida, mas a máscara utilizada deixa de ser em homenagem à Salvador Dalí e ganha traços orientais.

La casa de papel: Korea também envolve reféns, reviravoltas inesperadas e desafios que testam a equipe e a polícia. O envolvimento de reféns, aumenta a tensão e a complexidade à situação, ao passo que há reviravoltas e desafios e a ação da polícia que tenta frustrar o assalto. O mundo da Coreia Unificada possui uma nova moeda e um cenário político e social distinto do da série original.

Os personagens principais, como já falado, são inspirados nos da série espanhola, com nomes como Professor, Tóquio, Berlim e outros, mas adaptados ao contexto coreano. 

Para quem gostou da série matriz, deve gostar dessa. Fica aqui a minha dica. J-J

Por: Emerson Garcia

Sem internet- divirta-se com o Chrome Dino offline!

Você está navegando na internet quando, de repente, fica sem conexão. O que você faz? Fica desesperado, ocioso e sem nada para fazer, não é mesmo?! Em tempos em que não há conexão, o joguinho do dinossauro sem internet pode ser a saída, em um momento de distração. Você se frustaria completamente, se não fosse pelo dinossaurozinho cinza disposto para correr por você.

O joguinho do dinossauro do Google Chrome, ou oficialmente, Chrome Dino surgiu com um easter egg, mas acabou se tornando um dos passatempos mais cultuados da vida moderna (ou pelo menos dos momentos offline). Lançado em 2014, pela equipe do Google, como uma maneira entretida de transformar um erro (a ausência da internet) em uma experiência interativa. A ideia era simples: se não dá para navegar, que tal correr?

O Chrome Dino funciona de forma bem intuitiva. Você deve movimentar o dinossauro, pulando obstáculos, como cactos e dinossauros voadores (pterossauros), com a tecla enter (para pular) e com a seta de baixo (para agachar). Você vai ganhando pontuações (scores), à medida que a velocidade do jogo aumenta consideravelmente. Apesar de simples, é um game viciante, que testa suas habilidades e destrezas, te dando adrenalina e um clima de vício. À cada passo ou caminhar do dinossauro, o nível fica mais difícil e muda-se, até mesmo, o plano de fundo de claro para escuro e vice-e-versa. 

Inspirado nos tempos "pré-históricos" da web, o dinossauro - carinhosamente chamado de T-Rex - corre por um deserto infinito, num visual 8-bit retrô que parece saído de um Atari - um game famoso dos anos 1980. 

O jogo possui algumas curiosidades, que talvez você não saiba. São elas: 

- O jogo também pode ser acessado mesmo com internet, digitando 'chrome://dino' na barra do Chrome;

- Existe um modo secreto com power-ups, disponível em versões modificadas por fãs;

- O jogo tem modo noturno automático: ao atingir 700 pontos, o fundo fica preto; e

- Em 2018, o Dino ganhou um chapéu de aniversário para comemorar seus 4 anos - e hoje faz parte da cultura pop digital.

O Dino é mais que um joguinho de internet, e é por isso que faz tanto sucesso. Ele é um reflexo da ansiedade digital que a gente vive, pois a gente não fica quieto, nem quando não tem internet. Além disso, o design dá um quentinho no coração e é uma nostalgia pixelada em meio a designs cada vez mais contemporâneos. E, sobretudo, é um lembrete que demonstra que a simplicidade ainda diverte.

O Dino corre... sem pressa, sem Wi-Fi, sem drama, enquanto gigantes tentam dominar o mundo com gráficos hiper-realistas e narrativas complexas. Em um período em que se exige estarmos onlines, o sucesso desse joguinho está justamente em ser uma pausa. Uma espécie de meditação digital de 8 bits. Um aviso pixelado de que a vida continua, até mesmo quando o sinal de internet cai. 

O jogo pode ser jogado em desktop e em sistema android e iOS. E você, já jogou esse joguinho? Qual foi sua pontuação máxima?  Diga tudo nos comentários. Cuidado com o cacto! J-J

Por: Emerson Garcia

5Q: Até a última gota

 Pode conter spoilers!

Moral

Situações difíceis podem te levar para decisões impulsivas e te colocar em maus lençóis. Como você pode se desvencilhar disso?! 

Cena boa

A cena em que a mãe solo discute com o empregador e aparece uma dupla de marginais e ladrões é surpreendente e com um desfecho incomum e totalmente impensável. Percebemos como o desespero pode moldar e modificar as pessoas.

Cena ruim

Não diria que é ruim, mas algumas cenas finais faltaram ser mais claras e explicativas. Fiquei na dúvida se a filha de Janiyah morreu mesmo, ou não e, até mesmo, se Janiyah morreu ou foi presa.

Perfil

Após um dia terrivelmente ruim que sai totalmente fora de controle, a mãe solo Janiyah se torna a principal suspeita de um crime. Para sobreviver, ela deve depender dos outros, algo que ela nunca fez antes na vida. O dia infernal é marcado por uma série de infortúnios, como sua demissão e seu despejo, enquanto ela tenta cuidar de sua filha doente. Será que ela conseguirá sobreviver a tudo isso? É então que ela toma uma decisão drástica, o que a leva a, supostamente, assaltar um banco na esperança de pegar o dinheiro necessário para o tratamento e os medicamentos de sua filha. Ela entra em uma teia de acontecimentos, o que mobiliza a polícia e a S.W.A.T. diante de um crime que nunca imaginou cometer. Para sobreviver, portanto, ela terá que praticar uma virtude que nunca teve: a de confiar nas pessoas que estão ao seu redor.

Opinião

O filme é um bom suspense com uma bela dose de dramacidade. Trata de um assunto atual e delicado, que é o de mães solos. Taraji P. Henson está brilhante como protagonista e sentimos toda sua dor e tensão. Se ser mãe solo já é complicado, imagina ser uma mãe solo negra? E é isso que o filme trata. O longa possui uma bela fotografia, cenas, enredo e atuações. Não somente Taraji brilha, como todos os outros atores e personagens. O filme é de fácil compreensão, exceto as cenas finais que podem ter gerado alguma dúvida e não são bem explicadas. Mais um filme da Netflix que merece elogio. J-J

Por: Emerson Garcia

Giraffas lança GiraMeias como brinde colecionável!

Dia desses, vi no Instagram a promoção do Giraffas, as GiraMeias. Achei a promoção bem legal, original e divertida, por agradar não só apenas crianças, como adultos, já que tem a versão infantil e a adulta, gerando engajamento familiar. As meias são colecionáveis e possuem estampas vibrantes inspiradas nas icônicas girafinhas da marca. 

Agora, seus pés ficarão vestidos com a marca da Giraffas. A iniciativa foi com o intuito de reforçar a imagem da rede como uma marca divertida, próxima e atenta ao bem-estar de seus clientes. Veja o que Luciana Morais, Diretora de Marketing e Trade do Giraffas, disse:

“com as GiraMeias, queremos levar para o dia a dia de nossos clientes um pouco da essência divertida e acolhedora do Giraffas. São brindes pensados para agradar todas as idades, reforçando nossa conexão com famílias e amigos, por meio de um item prático, estiloso e divertido”.

As meias seguem a tendência de itens promocionais e colecionáveis que viram objeto de desejo, incentivando a recompra e visita recorrente às suas lojas. Essa iniciativa fez sucesso outras vezes, apostando na combinação entre apelo afetivo do universo infantil e familiar e colecionáveis.

Os itens estão disponíveis por tempo limitado em todas as unidades da rede (Acredito que a promoção atualmente já findou). Os consumidores podem adquiri-las ao comprar qualquer combo infantil ou, no caso de pratos e sanduíches do cardápio regular, com um adicional de R$ 15,90. Você pode adquirir o item de forma separada, e o preço é variável de região para região. 

O Giraffas é uma marca que alia conveniência, sabor e experiências que geram lembranças afetivas - atributos que se destacam no competitivo mercado de alimentação fora do lar. J-J

Por: Emerson Garcia

5 lugares com tapetes de Corpus Christi que parecem obras de arte

Algumas cidades brasileiras transformam a tradição dos tapetes coloridos no chão de Corpus Christi em um verdadeiro espetáculo. Os tapetes são verdadeiras obras de arte efêmeras feitas com serragem colorida, flores, areia e muita criatividade. 

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O que é Corpus Christi?

No post de hoje trago cidades famosas pelos tapetes, são elas: Ouro Preto, Pirenópolis, Santana de Parnaíba, Ibitinga e Gravatá. O post de hoje possui uma galeria de imagens dos tapetes desses lugares, explorando o lado turístico, visual e comunitário da data. Essas cidades merecem destaque e renderiam cliques dignos de galeria. Confira!

 

1- Ouro Preto (MG): tapetes no paralelepípedo e fé barroca

Ouro Preto é patrimônio histórico nacional, que mistura fé e arquitetura colonial como poucos lugares no mundo. Durante o feriado, as ladeiras de pedra viram telas gigantes belíssimas e bem ornamentadas. Esses tapetes cobrem ruas inteiras e compõem o cenário das procissões entre igrejas centenárias. 

2- Pirenópolis (GO): tradição que colore o Centro-Oeste

O centro histórico torna-se um palco de uma explosão de cores. A confeção dos tapetes inicia de madrugada e reúne moradores, artistas e crianças. Além dos motivos religiosos, há espaços para mensagens de paz, ecologia e inclusão.

3- Santana de Parnaíba (SP): uma galeria a céu aberto

O lugar dispõe de mais de 850 metros de tapete, tornando-se um dos maiores eventos de Corpus Christi do Brasil. As ruas do centro histórico são cobertas por verdadeiros murais religiosos feitos com toneladas de serragem. 

4- Ibitinga (SP): onde a capital do bordado vira arte no chão

É conhecida pelo artesanato em tecido e transforma seu talento em tapetes de Corpus Christi cheios de delicadeza. As ilustrações lembram bordados e, muitas vezes, dialogam com a estética da arte sacra presente na cidade.

5- Gravatá (PE): arte nordestina na Avenida Joaquim Didier

Gravatá surprende com tapetes realizados com areia colorida e farinha, no agreste de Pernambuco. A cidade une devoção e criatividade nordestina em traços vivos, com temas que vão do tradicional ao contemporâneo. 

Os tapetes de Corpus Christi são manifestações coletivas que unem gerações, bairros e crenças, mais que uma arte religiosa. Apesar de ter começo, meio e fim em poucas horas - continuam vivos na memória (e no feed). 

Qual dessas cidades você já conheceu ou tem vontade de visitar no próximo Corpus Christi? Diga tudo nos comentários! Vamos interagir! J-J

Por: Emerson Garcia

Quinta de série: Os caminhos de Jesus

Pode conter spoilers!

Aproveitando o dia de Corpus Christi, no Quinta de série de hoje trago a produção Os caminhos de Jesus, minissérie do jornalista Rodrigo Nascimento Alvarez, lançada em 2022 e disponibilizada no Globoplay. A minissérie documental e histórica possui 6 capítulos de em média 50 minutos cada um. Ela foi dirigida e roteirizada por Rodrigo Nascimento Alvarez e Daniel José Ribeiro Billio.

Com o estilo de documentário, história e religião, o jornalista e escritor Rodrigo Alvarez investiga o poder da mensagem de Jesus Cristo. Ele viaja por lugares bíblicos por meio de textos sagrados e descobertas arqueológicas surpreendentes sobre a vida do messias advindo de Nazaré.

Os caminhos de Jesus é uma série feita não somente para religiosos, mas para quem possui curiosidade acerca do grande mestre. Embora com um viés da igreja católica, o objetivo não é o de catequizar ou evangelizar as pessoas, mas sim o de provar (ou não) fatos bíblicos. A produção emociona, por meio de fatos históricos surpreendentes e paisagens exuberantes. Rodrigo tem uma veia de jornalista investigativo, e isso está presente na produção. Ele entrevista filósofos, especialistas em estudos canônicos e estudiosos das religiões para ir atrás de provas palpáveis e tangíveis. 

Produzida pela Boutique Filmes, a obra foi baseada no livro Jesus, o homem mais amado da história que foi escrito por Rodrigo Alvarez, lançado em 2018, com pesquisas feitas pelo escritor sobre a história do cristianismo e suas descobertas feitas a partir de 2013, quando tornou-se correspondente da Globo em Jerusalém. Ela levou três anos para ser produzida e finalizada.

A ideia foi concebida por Tiago Ornaghi, responsável pelo núcleo de documentários do Globoplay, que decidiu unir o conteúdo do livro, com o formato jornalístico investigativo. Materiais foram gravados no Oriente Médio e na França. 

Uma das principais características da produção é que ela realiza uma conexão entre passado e presente, apresentando fatos pouco conhecidos sobre a vida do pregador nazareno. Rodrigo falou o seguinte a respeito da produção:

"Com muita descoberta e fatos curiosos, é uma série documental baseada em reportagens investigativas e uma extensa pesquisa, com um tom literário garante leveza poética à obra"

Durante as gravações da série, a equipe percorreu três continentes com o intuito de compreender e aprofundar na história do messias para além dos evangelhos sagrados, mergulhando em textos gnósticos do Egito, encontrados no deserto após a segunda metade do século 20; e nos famosos Manuscritos do Mar Morto, encontrados em Israel, também no século passado.  

A respeito da fé cristã, a história é conhecida, mas há diversas fontes de conteúdos sobre Jesus ocultos por mais de mil anos, e apenas encontrados recentemente, e só agora foram interpretadas. E a série usa de todo o conhecimento que temos disponível para chegar o mais próximo possível do mestre que marcou sua época há mais de 2 mil anos atrás. 

O maior desafio foi filmar em lugares tão quentes e de difícil acesso, com uma equipe que, numa série desse porte, é grande. O que você pode esperar da produção? Ela é uma forma de entender Jesus Cristo com clareza e detalhes para além dos evangelhos sagrados. Creio que emociona tanto cristãos, como não religiosos e seguidores de outras religiões. J-J

Por: Emerson Garcia

Arte no chão: por que os tapetes de Corpus Christi ainda emocionam?

Um dos principais objetos do Corpus Christi que acontece hoje (19) são os famosos tapetes coloridos feitos nas ruas. Eles emocionam, fazem brilhar o olhar das pessoas e são um festival de beleza, colorido e criatividade. No post de hoje explorarei o impacto visual, a simbologia e como esses tapetes coloridos tornaram-se expressão de fé e arte comunitária.

Imagine a sensação positiva que se tem ao passar por ruas enfeitadas com esses tapetes, não é mesmo?! Você tem a capacidade de se emocionar, embora não seja, necessariamente, religioso ou católico, bastando ser humano. Os tapetes de Corpus Christi combinam memória afetiva, fé, coletividade e arte. E por que os tapetes mexem tanto com a gente?

Os tapetes de Corpus Christi são tradicionais de Portugal, mas em solo brasileiro ganhou um terreno fértil para crescer, literalmente, no chão. Eles podem ser feitos de serragem, areia, borra de café, flores, folhas e até sal colorido... A imaginação para a matéria prima não possui limite. Quanto às mensagens, os tapetes representam trechos bíblicos, símbolos cristãos e mensagens ambientais e sociais. Eles são temáticos, e entre os seus temas estão referências à paz, diversidade e natureza. Embora possuam essas temáticas, isso não diminui o caráter religioso, aumentando seu alcance simbólico.

Tal arte serve para ser pisada, em que seus apreciadores podem caminhar por ruas que estão enfeitadas com ela. Isso demonstra a efemeridade dos tapetes, que apesar de lindos e belíssimos foram criados para durar apenas algumas horas, ou seja, até que uma procissão, por exemplo, passe por cima deles. E a beleza encontra-se exatamente aí. É uma arte feita para gerar emoção e comoção, e não permanecer para sempre. Você pode admirá-la, mas por alguns minutos. Os tapetes são uma performance coletiva que demonstra que o sagrada pode ser transitório, e ainda assim poderoso.

Perpassando a emoção que esse trabalho artesanal possui, vamos falar das cores e seus significados. Cada uma delas possui uma intenção. O vermelho representa o sangue de Cristo; o branco, a pureza; o verde, a esperança e a renovação; e o dourado, a glória. 

Uma curiosidade sobre os tapetes é que mesmo quem não é devoto, ao montá-los mergulha-se nesse universo de significados. Crianças pintam com os avós, vizinhos que mal se falam passam a manhã trocando piadas e serragem. Tal evento é encontro, arte e fé.

Em 2024, a hashtag #CorpusChristiTapetes ganhou novo gás nas redes soicias. Foram mais de 180 mil postagens somente no Instagram. Cidades pequenas, por sua vez, viraram atrações turísticas com seus caminhos multicoloridos. Há vídeos no TikTok e reels que mostram tutoriais de como tingir serragem com anilina. Isso mostra como a tradição evolui. O caráter religioso é mantido, mas também se transforma em conteúdo para influenciadores, arte urbana e patrimônio visual.

E você? Já ajudou a fazer um tapete de Corpus Christi, pisou ou fotografou? Tenho vontade de ver esses tapetes de perto, mas ainda não tive a oportunidade. Qual imagem, dos tapetes de Corpus Christi, mais te marcou? Conta nos comentários ou manda a foto por email que a gente compartilha no perfil do JOVEM JORNALISTA! Tem vezes que o que nos une está bem debaixo dos nossos pés - em cores, formas e fé compartilhada. J-J

Por: Emerson Garcia

Troféu Imprensa 2025

O Troféu Imprensa 2025 que ocorreu no dia 27 de abril marcou uma edição emocionante e histórica, pois foi a primeira a ser realizada após o falecimento de Silvio Santos. O evento não acontecia desde 15 de junho de 2022, retornando após três anos. Essa, que foi a 57ª edição, foi apresentada pelos apresentadores Patrícia Abravanel e Celso Portioli homenageando o legado do comunicador Silvio Santos e destacando os principais nomes da música e da televisão brasileira. O evento teve mais de 4 horas e meia de duração e foi assistido por mim e por minha mãe, dividindo a atração em trechos e partes.

Tiveram vários destaques e melhores momentos o Troféu Imprensa e eu trago a partir de agora aqui no blog para você, leitor!

1- Homenagem a Silvio Santos

Não haveria outra forma de começar o grande prêmio da televisão brasileira se não fosse com o criador da atração e fundador do SBT, reconhecendo sua contribuição inestimável à televisão brasileira. O comunicador fez falta na atração, mas Celso e Patrícia ocuparam esse espaço com muita gentileza, elegância e respeito.

2- Carlos Alberto de Nóbrega

Foi emocionante assistir Carlos Alberto velhinho, mas sensato e lúcido, em uma homenagem com o Troféu História, que celebrou sua longa trajetória à frente do programa A praça é nossa e sua influência no humor nacional. Esse programa é longevo e foi iniciado tempos atrás com o pai de Carlos Alberto.

3- Melhor ator e atriz

Juan Paiva foi o grande premiado da noite como Melhor Ator por sua atuação em Renascer, ao passo que Andrea Beltrão recebeu o prêmio de Melhor Atriz por seu trabalho em No rancho fundo. Não acompanhei a atuação de Juan Paiva em Renascer, mas vi em Justiça 2 e na atual novela das sete da Globo, Dona de mim, e é verdade que o ator possui talento mesmo, viu?! Já Andrea Beltrão carregou o elenco nas costas com sua atuação na novela No rancho fundo. Atuação irretocável.

4- Melhor novela

No rancho fundo foi eleita a Melhor novela pelo júri técnico, o que foi louvável e mais que justo. A novela de Mário Teixeira conquistou o público e me conquistou também. Um trabalho primoroso, com boa história e atuações. Já Renascer conquistou o Troféu Internet, refletindo a preferência do público. 

5- Melhor cantor e cantora

Jão e Simone Mendes foram reconhecidos como os melhores nas categorias de cantor e cantora, respectivamente, tanto pelo júri quanto pelo voto popular. Jão é o cantor pop que tem conquistado inúmeros fãs pelo Brasil, enquanto Simone Mendes é a cantora sertaneja de sofrência que está em ampla ascensão. 

6- Melhor programa de entrevistas

O programa Lady Night, apresentado por Tatá Werneck, foi eleito o melhor talk show pela crítica especializada. Tenho vontade de assistir esse produto, mas ainda não tive a oportunidade. Quem sabe o vejo algum dia? Ele está disponível no Globoplay, completinho, com todas as temporadas.

7- Melhor reality show

Em um tempo em que os realities shows estão saturados e são cansativos, Ilhados com a sogra venceu na categoria de Melhor reality pelo júri, enquanto A fazenda foi o preferido do público na votação online.

8- Melhor programa de auditório

Por se reinventar, abrir espaço para outras emissoras, furar a bolha da televisão e fugir do lugar-comum, o Domingão com Huck foi escolhido como o melhor programa de auditório pelo júri técnico, enquanto o Programa Silvio Santos recebeu o Troféu Internet.

9- Melhor jornalista

César Filho foi reconhecido como o melhor jornalista pelo júri, enquanto William Bonner recebeu o prêmio na votação popular.

10- Melhor documentário

O documentário Silvio Santos: vale mais que dinheiro foi premiado tanto pelo júri quanto pelo público, destacando-se como uma das produções mais aclamadas do ano.

11- Tatá Werneck e a Torta na cara

Em um momento engraçadíssimo, Tatá Werneck participou da tradicional brincadeira da torta na cara, arrancando risadas da plateia e dos telespectadores.

12- Apresentações musicais

A cerimônia contou com performances de artistas como Joelma, que cantou Voando pro Pará, e Gloria Groove, com Nosso primeiro beijo, animando o público presente.

13- Participações especiais

Figuras icônicas da televisão brasileira, como Angélica, Fátima Bernardes e Bozo, performaram no palco, trazendo um clima nostálgico e celebrando a diversidade do entretenimento nacional. 

14- Tiago Barnabé

Tiago Barnabé ganhou Troféu Imprensa e Troféu Internet e foi mais do que merecido. O comediante encanta e faz sorrir a todos com sua interpretação como Narcisa Tamborindeguy.

A premiação foi transmitida ao vivo tanto na TV aberta (SBT) quanto no streaming (Disney+). Vi parte no serviço de streaming Disney+, onde durante os intervalos eram mostrados bastidores da atração com entrevistas dos participantes e homenageados. A outra parte, assisti dias depois, no Youtube. Essa foi a primeira vez que o Troféu Imprensa teve exibição simultânea em dois canais diferentes.

Algumas críticas foram feitas ao número de troféus conquistados pelo SBT. Apesar disso, a premiação foi um sucesso, com repercussão nas redes sociais e grande audiência.

A edição de 2025 do Troféu Imprensa foi uma celebração da cultura brasileira, homenageando talentos consagrados e revelando novos destaques da televisão e da música, como a apresentadora Kariúcha, do Fofocalizando. A cerimônia reforçou a importância da premiação como um termômetro do gosto popular e da crítica especializada. J-J

Por: Emerson Garcia

Rádio Bagaralho: Programa 'Lá vem a história' #11 - Heavy Metal

Olá ouvintes da Rádio Bagaralho FM (Rádio Bagaralho, a rádio do... povo). Aqui quem fala é o locutor Arthur Claro, aquele que é igual porém diferente. Com o oferecimento da Gráfica ALC começa o programa Lá vem a história. No programa de hoje vou falar um pouco do estilo musical Heavy Metal.

Heavy metal é um gênero do rock que se desenvolveu no final da década de 1960 e no início da década de 1970, em grande parte no Reino Unido e nos Estados Unidos, tendo como raízes o blues-rock e o rock psicodélico. O som massivo caracterizado pelo timbre distorcido das guitarras em tons menores dão um ar sombrio às composições, os sons do baixo e da bateria são bem densos e os vocais são vigorosos. 

Muitas bandas utilizam a temática de suas letras em assuntos soturnos e depressivos, enquanto outras utilizam letras mais agressivas e escatológicas. Tem algumas que utilizam peças mitológicas como influências nas suas letras, e até críticas sociopolíticas podem serem utilizadas nas composições. 

As seguintes bandas são consideradas de heavy metal: Led Zeppelin, Deep Purple, Black Sabbath, Iron Maiden, Motörhead, Metallica, Judas Priest, Saxon, Mötley Crüe, Poison, Megadeth, Anthrax, Slayer, Pantera, Korn, Sepultura, Alice Cooper, Slipknot, Def Leppard, Kreator, Sodom, Overkill, Testament, Exodus, Possessed, Napalm Death, Bathory, Cradle of Filth, Helloween, Angra, Nightwish, Dream Theater, Marilyn Manson, Blind Guardian, Massacration e outras.

Black Sabbath - Iron Man

Sepultura - Roots bloody roots 

Massacration - Metal is the law 

Iron Maiden - Fear of the dark   

Queridos ouvintes, quero agradecer a todos e espero que continuem ouvindo a Rádio Bagaralho. Peço que comentem nesse post as músicas que gostariam de ouvir, pode ser qualquer estilo musical. Um bom fim de semana repleto de felicidades. Sigam a Rádio Bagaralho no Instagram (@radiobagaralho). J-J

Por: Arthur Claro