Supercrítica Oscar© 2019: melhor filme

Falo agora dos indicados à Melhor filme desse ano nessa série de supercríticas. São 8 os concorrentes: Bohemian Rhapsody, Infiltrado na Klan, A favorita, Pantera Negra, Green Book: O guia, Roma, Vice e Nasce uma estrela. Como sempre a Academia seleciona filmes dos mais diferentes gêneros. Esse ano temos dois musicais (Bohemian Rhapsody e Nasce uma estrela), um blockbuster de ação (Pantera Negra), um histórico (Vice) e três dramas (Green Book: O guia, Roma e A favorita). 

Entre os temas mais abordados desses indicados estão o racismo e diferenças de classes (Infiltrado na Klan, Green Book: O Guia e Pantera Negra); minorias sociais (Bohemian Rhapsody) e disputa de empatia e poder (A favorita).

Lideram a lista de indicações Roma e A favorita com 10; seguido de Vice, 8; Nasce uma estrela, 7; Infiltrado na Klan e Pantera Negra, 6; Green Book: O guia, 5; e Bohemian Rhapsody, 4.

Curiosidades dessa edição: Roma foi o primeiro filme original Netflix a ser indicado ao Oscar©; Pantera Negra é o primeiro filme de heróis a ser indicado na principal categoria da cerimônia; e há vários filmes que falam de racismo e preconceito. 

Agora, vamos às minhas observações e críticas sobre os longas. 

SINOPSE: Freddie Mercury, Brian May, Roger Taylor e John Deacon formam a banda de rock Queen em 1970. Quando o estilo de vida agitado de Mercury começa a sair de controle, o grupo precisa encontrar uma forma de lidar com o sucesso e os excessos de seu líder.

Bohemian Rhapsody no termômetro do Oscar© está em quinto lugar com 20%. O longa musical conta a história de uma das bandas mais irreverentes existente: Queen! Com carisma, pompa, cenas divertidas e com a presença do vocalista, Freddie Mercury, o longa cumpre seu papel de forma geral, embora com algumas falhas de roteiro, fatos inverossímeis e com uma direção inconsistente. Tudo leva à crer que Rami Malek levará a estatueta por conta de seu personagem bem interpretado. Chega uma hora que até confundimos e achamos que é mesmo o Freddie Mercury. 

Não é a primeira vez que um musical concorre ao Oscar©. Lembro aqui de Não estou lá, Ray, Piaf - um hino ao amor, Bird - Fim do Sonho e La la land. 

O longa já ganhou o Globo de ouro na categoria de Melhor filme em drama.

INDICAÇÕES (4): Melhor filme, Melhor ator (Rami Malek), Melhor edição e Melhor edição de som.

SINOPSE: Em 1978, Ron Stallworth, um policial negro do Colorado, conseguiu se infiltrar na Ku Klux Klan local. Ele se comunicava com os outros membros do grupo por meio de telefonemas e cartas, quando precisava estar fisicamente presente enviava um outro policial branco no seu lugar. Depois de meses de investigação, Ron se tornou o líder da seita, sendo responsável por sabotar uma série de linchamentos e outros crimes de ódio orquestrados pelos racistas.

Infiltrado na Klan conta uma história baseada em fatos reais de um negro que se infiltra na KKK, como um informante e uma pessoa branca. Há reflexões sérias no filme, como: discriminação racial, racismo e segregação racial. O longa emociona e deixa vidrado, principalmente com as cenas de ações. Destaque para a direção de Spike Lee que já foi indicado duas vezes e recebeu um Oscar© Honorário; para o produtor e ganhador do Oscar© de Melhor roteiro original Jordan Peele; e para a trilha sonora. 

O longa recebeu o prêmio de Melhor filme de drama independente pela Satellite Awards.

INDICAÇÕES (6): Melhor filme, Melhor diretor (Spike Lee), Melhor trilha sonora original, Melhor ator coadjuvante (Adam Driver), Melhor roteiro adaptado e Melhor edição.

SINOPSE: Na Inglaterra do século 18, Sarah Churchill, a Duquesa de Marlborough, exerce sua influência na corte como confidente, conselheira e amante secreta da Rainha Ana. Seu posto privilegiado, no entanto, é ameaçado pela chegada de Abigail, nova criada que logo se torna a queridinha da majestade e agarra com unhas e dentes essa oportunidade única.

A favorita possui um enredo peculiar, inóspito e diferente de tudo o que já pude ver. O longa não tem uma história muito comum e digerível. Embora com essas características, ele não chamou a minha atenção. Mas destaco a atuação de Emma Stone e a fotografia e figurino que estão bem trabalhados. Para o filme melhorar, acredito que deveria ser mais assertivo, com cenas chocantes e cheias de ação, abordando com mais sagacidade à guerra das servas pelo coração da rainha.  

Um destaque do filme foi ele ser dividido em partes e créditos. 

O longa está em terceiro lugar no termômetro do Oscar©  junto com Vice e Nasce uma estrela com 40%. 

INDICAÇÕES (10): Melhor filme, Melhor atriz (Olivia Colan), Melhor diretor (Yorgos Lanthimos), Melhor atriz coadjuvante (Emma Stone e Rachel Weisz), Melhor roteiro original, Melhor edição, Melhor fotografia, Melhor figurino e Melhor direção de arte.

SINOPSE: Conheça a história de T'Challa, príncipe do reino de Wakanda, que perde o seu pai e viaja para os Estados Unidos, onde tem contato com os Vingadores. Entre as suas habilidades estão a velocidade, inteligência e os sentidos apurados.

Pantera Negra é muito mais que um filme de herói e, por isso, está concorrendo nessa categoria. Ele fala de racismo, preconceito e segregação, temas interessantes e que chamaram a atenção da Academia. É um filme que enche os olhos, seja por conta do figurino, como dos efeitos sonoros. O longa possui uma boa história que te prende do início ao fim.

A produção vem com tudo nas categorias técnicas e pode levar ao menos uma estatueta para casa. 

Além disso, conta com um elenco afiado de estrelas, em sua maioria negras, o que rendeu o prêmio de Melhor elenco pela ​SAG Awards.

INDICAÇÕES (6): Melhor filme, Melhor trilha sonora original, Melhor figurino, Melhor mixagem de som, Melhor direção de arte e Melhor canção original (All the stars).

SINOPSE: Tony Lip, um dos maiores fanfarrões de Nova York, precisa de trabalho após sua discoteca fechar. Ele conhece um pianista que o convida para uma turnê. Enquanto os dois se chocam no início, um vínculo finalmente cresce à medida que eles viajam.

Esse é o meu queridinho para levar o Oscar©  de Melhor filme, e não é para menos! O longa conta a história de uma amizade inusitada entre um motorista branco, Tony Lip, e um músico negro. A amizade não será bem vista e o filme discute sobre as questões raciais de uma forma tranquila, sarcástica até. O filme se parece bastante com o enredo de Intocáveis. A atuação de Viggo Mortensen e Mahershala Ali merece um Oscar©. É provável que um dos dois saia com a estatueta. 

O filme está em segundo lugar com 50%. O longa já coleciona alguns prêmios como o de Melhor filme de comédia ou musical pelo Globo de Ouro e de Melhor filme pelo National Board of Review Awards.

INDICAÇÕES (5): Melhor filme, Melhor ator (Viggo Mortensen), Melhor ator coadjuvante (Mahershala Ali), Melhor roteiro original e Melhor edição.

SINOPSE: Cidade do México, 1970. A rotina de uma família de classe média é controlada de maneira silenciosa por uma mulher (Yalitza Aparicio), que trabalha como babá e empregada doméstica. Durante um ano, diversos acontecimentos inesperados começam a afetar a vida de todos os moradores da casa, dando origem a uma série de mudanças, coletivas e pessoais.

De acordo com o termômetro do Oscar© esse é o grande vencedor dessa edição com 70% e eu não concordo com isso. Está certo que o filme é bom em alguns aspectos, mas acho o enredo linear e pouco inventivo. Não existiu nada de interessante em ver uma empregada catando cocô de cachorro em preto e branco. Se existe alguma coisa de positiva no filme é sua fotografia e duas cenas - a que empregada abraça a família que trabalha na praia e o seu parto, e só! Acredito que o filme leve à estatueta de Melhor fotografia e Melhor atriz, pois a atuação de Yalitza Aparicio está incrível e convincente. 

Esse é o filme de língua não-estrangeira a ter mais indicações em um Oscar© , perdendo apenas para O tigre e o dragão. 

O longa venceu os prêmios: Alliance of Women Film Journalists EDA Awards​, ​Chicago Film Critics Association Awards, ​Critics Choice Movie Awards, Las Vegas Film Critics Society Awards, London Film Critics Circle Awards, ​Los Angeles Film Critics Association, Awards New York Film Critics Circle Awards, Online Film Critics Society Awards e Toronto Film Critics Association Awards. Já viram que não tem para ninguém né?!

INDICAÇÕES (10): Melhor filme, Melhor atriz (Yalitza Aparicio), Melhor diretor (Alfonso Cuarón), Melhor atriz coadjuvante (Marina de Tavira), Melhor roteiro original, Melhor fotografia, Melhor filme de língua estrangeira, Melhor edição de som, Melhor mixagem de som e Melhor direção de arte.

SINOPSE: Acompanhe a ascensão de Dick Cheney ao se tornar o homem mais poderoso do mundo. Vice-presidente de George W. Bush, ele remodelou os Estados Unidos e o mundo, gerando mudanças que permanecem ate? os dias de hoje.

Vice é um filme histórico que não foi muito bem trabalhado. Há cenas lineares e algumas de ação, mas nada que empolgue realmente. Contudo, a atuação de Christian Bale está incrível (Ele teve que engordar alguns quilos para o papel) e a edição está boa.

Esse é um dos longas que mais tem indicações de atores. Praticamente todo o elenco - Christian Bale, Amy Adams, Sam Rockwell e Steve Carell - foi indicado em alguma categoria, sendo que já tem dois vencedores em ator coadjuvante. 

INDICAÇÕES (8): Melhor filme, Melhor ator (Christian Bale), Melhor diretor (Adam McKay), Melhor atriz coadjuvante (Amy Adams), Melhor ator coadjuvante (Sam Rockwell), Melhor roteiro original, Melhor edição e Melhor maquiagem e penteado).

SINOPSE: A jovem cantora Ally ascende ao estrelato enquanto seu parceiro Jackson Maine, um renomado artista de longa carreira, cai no esquecimento por problemas com o álcool. Os momentos opostos acabam por minar o relacionamento amoroso dos dois.

Que comece a polêmica! Achei Bohemian Rhapsody melhor que Nasce uma estrela. Aquele entretêm mais que esse, embora não possua uma história tão crível. Contudo, as músicas de Nasce uma estrela foram melhor produzidas (Todas cantadas ao vivo, ao contrário de Bohemian Rhapsody) e foi ótimo ver a Lady Gaga soltando a voz no longa. A química entre Ally e Jackson também é muito boa. Uma desvantagem que o filme pode possuir é a presença ilustre e célebre de Lady Gaga que pode acabar ofuscando o filme e seu enredo. 

Nasce uma estrela ganhou o prêmio de Melhor filme em comédia ou musical pelo Satellite Awards. 


INDICAÇÕES (7): Melhor filme, Melhor atriz (Lady Gaga), Melhor ator coadjuvante (Sam Elliott), Melhor roteiro adaptado, Melhor fotografia, Melhor mixagem de som e Melhor canção original (Shallow).

Essas foram as minhas impressões sobre os longas. Acredito que Green Book: O guia levará a estatueta nesta categoria. E para você, quem leva? Digam tudo nos comentários! J-J

Por: Emerson Garcia

17 momentos marcantes da história do Oscar©

Em 90 anos o Oscar© contou com momentos marcantes, inesquecíveis e que entraram para a história da cerimônia. Foram episódios memoráveis, emocionantes e inusitados que envolveram os indicados, apresentadores e convidados que viralizaram e foram lembrados até o dia de hoje.  Em todo esse tempo que tenho acompanhado o evento pude participar e ver vários deles.

Preparei uma lista com 17 momentos marcantes do Oscar©. Teve discursos emocionantes, marcas históricas, gafes, homenagens inusitadas, quebras de protocolos, micos, selfies inesquecíveis, entre outros. Venha comigo!   

1- Heath Ledger vence o Oscar póstumo

Em 2009 aconteceu um fato histórico na premiação, os indicados à Melhor ator coadjuvante daquele ele ano - Christopher Walken, Alan Arkin, Kevin Kline, Cuba Gooding, Jr. e Joel Grey - subiram ao palco juntos e anunciaram que, na verdade, o ator Heath Ledger era o vencedor da categoria. Como havia morrido, seus pais e sua irmã receberam o prêmio sendo aplaudido pelos presentes. 

2- Whoopi Goldberg foi a segunda mulher negra a conquistar a estatueta

Em 1991 uma mulher negra levou a estatueta pela segunda vez (Hattie McDaniel foi a primeira em 1940). Whoopi Goldberg foi a premiada por sua atuação como atriz coadjuvante no drama Ghost. 

3- Jennifer Lawrence caiu do palco

Quem nunca passou por uma gafe que atire a primeira pedra! Jennifer Lawrence, ao receber o Oscar© de Melhor atriz por sua atuação no longa O lado bom da vida em 2013, simplesmente tropeçou e caiu. Minutos depois ela até fez uma brincadeira com a situação.

4- A selfie de Ellen

Você sabia que uma selfie tirada no Oscar© de 2014 fez o Twitter simplesmente parar?! A incrível ideia foi de Ellen DeGeneres que juntou um elenco de peso - Brad Pitt, Meryl Streep, Kevin Spacey, Jennifer Lawrence, Bradley Cooper, Jared Leto, Lupina N’Yongo e Angelina Jolie - em uma foto descontraída que foi vista por mais de 37 milhões de pessoas. Meses mais tarde, fiz uma brincadeira e postei uma selfie da minha formatura com a legenda "Melhor que a selfie do Oscar©".

5- Uma ativista dos direitos dos índios americanos levou a estatueta no lugar de Marlon Brando

Você sabia que o ator Marlon Brando já se recusou levar a estatueta para casa? Ele preferiu que Sachee Litlefeather a recebesse em seu lugar como protesto sobre como os índios são retratados - de forma vulgar e caricata - no cinema e na televisão. Um protesto e tanto, não é mesmo?

6- Confusão entre La la land e Moonlight

Em 2017 ocorreu uma das maiores gafes da história da cerimônia. É que o anúncio de Melhor filme foi dito de forma equivocada pela apresentadora Faye Dunaway. Ela anunciou La la land como o grande vencedor. O erro foi percebido pelos produtores e elenco do longa, que logo chamaram o verdadeiro vencedor da noite, Moonlight. 

7- Sylvester Stallone e Muhammad Ali boxearam no palco

Já tivemos uma verdadeira briga de ringue no palco do Oscar©, protagonizada pelo eterno Rock Balboa - Silvester Stallone - e o verdadeiro Apollo Creed - Muhammad Ali. E porque aconteceu essa luta? Bem, após Rock receber o prêmio de Melhor filme em 1977, Muhammad reivindicou o prêmio, dizendo que ele era o verdadeiro personagem do estrelato. Foi aí que a briga começou. 

8- Chris Rock e Oscar So White

Em 2016, o apresentador Chris Rock fez piada com a cerimônia que, naquele ano, tinha todos os indicados brancos. Ele disse: "Se eles indicassem o apresentador também, eu não teria esse emprego. Vocês todos estariam assistindo o Neil Patrick Harris agora". Esse episódio fez com que surgisse o movimento de 'hashtags' chamado de #OscarSoWhite (Oscar tão branco, em tradução livre). O Pedro Blanche fez até uma crítica ao movimento aquele ano. 

9- Falsários levam a estatueta no lugar do verdadeiro indicado

Por duas vezes dois impostores se passaram pelos indicados para receber o Oscar©. O fato aconteceu no Oscar© da década de 80. A primeira pela atriz Alice Brady e o segundo pelo diretor húngaro Ferenc Rofuz. 

10- George Lucas recebeu uma homenagem de astronautas

George Lucas nunca recebeu um Oscar© , mas foi premiado à altura em 1992 ao receber a estatueta das mãos de nada mais nada menos que Steven Spielberg, além de uma homenagem de astronautas a bordo de uma aeronave no espaço.

11- Kate Winslet fez careta ao perder o Oscar© de Melhor atriz

Em 1998 Kate Winslet estava convicta que levaria o Oscar© de Melhor atriz por sua atuação no longa Titanic, mas não foi o que aconteceu. Ao perder o prêmio, ela fez uma careta que ficou marcada na história das cerimônias.  

12- O chão escorregadio do palco

Não foi só Jeniffer Lawrence quem caiu no palco do Oscar©. Em 2008, Miley Cyrus, John Travolta e Colin por pouco não caíram no chão por conta de excesso de resina utilizado para deslizar os cenários.

13- Cerimônias com discursos engajados

O que seria da cerimônia se não fosse os discursos engajados e cheios de poder?! Por diversas vezes os vencedores simplesmente arrasaram por conta de suas falas, como em 2015 quando Patricia Arquette defendeu os direitos iguais entre os gêneros; em 2017, quando Moonlight recebeu o prêmio de Melhor filme e os idealizadores discursaram sobre minorias e a comunidade LGBTQ+; quando Frances McDormand fez um discurso feminista e convidou às mulheres presentes à ficarem de pé; quando em 2018, o Oscar© deu acessibilidade às mulheres produtoras e voz as que sofrem algum tipo de abuso através das campanhas #MeToo e #TimesUp. 

14- O primeiro roteiro original de um negro

Em 2018 tivemos a premiação de Melhor roteiro original à um negro, Jordan Peele, pelo filme Corra!. 

15- O primeiro sci-fi da história a levar um Oscar©

Em 2018 o filme A forma da água levou à estatueta de Melhor filme sendo o primeiro sci-fi (ficção científica, em português) da história à ganhar o prêmio na categoria. Há quem diga que ele é um romance, outros que é um drama e mais alguns que dizem ser ficção científica. 

16- O primeiro filme sobre uma mulher trans a ganhar uma estatueta

Também em 2018 o longa Una mujer fantástica levou a estatueta de Melhor filme estrangeiro, sendo a primeira produção sobre uma mulher trans a receber uma estatueta. 

17- Meryl Streep e as indicações

A atriz é uma das maiores recordistas de indicações do Oscar© com 21 indicações, sendo que ela levou a estatueta de Melhor atriz por 3 vezes. A última pelo filme A dama de ferro.



Esses são alguns dos momentos mais marcantes da história do Oscar©. E vocês, recordaram algum deles? Digam tudo nos comentários! J-J

Por: Emerson Garcia

Supercrítica Oscar© 2019: melhor fotografia

Iniciando as supercríticas, analisarei os concorrentes à Melhor fotografia desse ano. Como já é de praxe são 5 os concorrentes dessa categoria: A favorita (Bob Ryan), Guerra Fria (Lucasz Zal), Nasce uma estrela (Matthew Libatique), Nunca deixe de olhar (Caleb Deschanel) e Roma (Alfonso Cuarón). São 3 filmes coloridos e 2 em preto e branco. 

Especulações do dia 21 de janeiro do Termômetro Oscar© apresentam Roma como o grande vencedor (70%), seguido de A favorita (40%), Guerra Fria e Nasce uma estrela (30%) e Nunca deixe de olhar (20%). Uma coisa tenho que concordar: Roma REALMENTE é o grande favorito e merecedor dessa estatueta, embora não tenha gostado tanto do seu enredo. Acredito que isso é quase unanimidade.

Vamos aprofundar mais nas fotografias dos longas?!

A favorita possui uma fotografia de época, com bons planos sequências e disposições de câmeras que valorizam as ambientações internas e externas. O filme possui paletas de cores escuras - marrom, preto, cinza, amarelo e dourado - que contrastam com ambientações claras. Embora apresente uma beleza visível aos olhos, o longa não traz muita novidade na questão de filtros de filmes de época, o que pode ser desfavorável para que ganhe. 

O longa foi indicado pelo Satellite Awards nessa categoria.

Guerra Fria é um dos filmes preto e branco que está concorrendo nessa cadeira. Com isso, inevitavelmente, se faz correlações com seu inimigo número 1: Roma. O trabalho plástico de Zal é menos interessante que o de Alfonso Cuáron em muitos aspectos, entre eles: a fotografia de GF é menos trabalhada que de Roma; não há um ar criativo naquele como neste; e não há um enquadramento inovador em GF como em Roma. A fotografia de Guerra Fria é interessante?! Sem dúvidas! Mas sinto que faltou algo à mais. Lucas Zal já foi indicado uma vez. 

O longa venceu a categoria no London Film Critics Circle Awards.

Em um filme musical como Nasce uma estrela é muito difícil que reparemos na fotografia. É mais comum que observemos as músicas e a história. Acredito que o longa não venha com pompa nessa categoria, embora apresente uma paleta de cores bem trabalhada e bons enquadramentos de câmeras. Matthew Libatique já havia sido indicado nessa categoria pelo longa Cisne Negro, que possuía um trabalho plástico e de filmagem mais elevado que Nasce uma estrela. 

O longa venceu o prêmio nessa categoria no Satellite Awards.

Não vi o longa Nunca deixe de olhar por motivos de não ter ainda para baixar. Então o que direi é baseado em outras fontes. O Termômetro do Oscar© disse que o filme não tem porque de ser indicado nessa categoria, embora seja belíssimo. Dos fotógrafos que concorrem esse ano, Caleb Deschanel é o recordista de indicações: 5. 

Sim! A fotografia de Roma é esplêndida, criativa, inovadora, sagaz... (Adicione aqui todos os adjetivos de sua preferência). Alfonso Cuáron merece levar a estatueta nessa categoria por imprimir em imagens toda a plasticidade e o ar mágico. A câmera, em muitas cenas, só está ali para registrar o momento e ela não se movimenta muito. Uma câmera singela e tímida, se assim podemos dizer. Por outro lado, o filme tem uma textura incrível, mesmo sendo em preto e branco. Alfonso Cuáron já foi indicado 6 vezes, sendo que ganhou 2.

Roma já venceu 9 prêmios nessa categoria, são eles: Alliance of Women Film Journalists EDA Awards​, ​Boston Society of Film Critics Awards, ​Chicago Film Critics Association Awards, ​Critics Choice Movie Awards, Las Vegas Film Critics Society Awards, ​Los Angeles Film Critics Association Awards, ​National Society of Film Critics Awards, New York Film Critics Circle Awards e ​Online Film Critics Society Awards.

Essas foram as minhas singelas colocações sobre as fotografias dos longas. E para você, quem merece levar o Oscar© de Melhor fotografia? Digam tudo nos comentários! J-J

Por: Emerson Garcia

A história da estatueta do Oscar©

And Oscar© goes to (E o Oscar© vai para, em tradução livre). Com certeza você já deve ter ouvido essa frase que é dita sempre que um vencedor de uma categoria é apresentado. Mas será que conhece a história da estatueta? Sabe quem foi Oscar?

A estatueta do Oscar© foi criada em 1929 pelo diretor de arte Cedric Gibbons e pelo escultor George Stanley. Com 91 anos, o objeto não sofreu mudanças tão significativas até a data presente. O Oscar© tem uma altura de 34 cm e o peso de quatro quilogramas, sendo feito de estanho folheado a ouro (14 quilates), em forma de um cavaleiro em cima de um pedestal no formato de um rolo fílmico, com uma espada que cruza verticalmente seu peito. 

O objeto é símbolo de um dos prêmios mais cobiçados de Hollywood e é visto por todos com gratidão, egocentrismo e desejo. A estátua tem o valor de 500 doláres, embora possua um valor simbólico que não se pode medir. Quem a obtêm possui prestígio, reconhecimento e popularidade. 

No post de hoje vamos conhecer mais sobre: concepção e evolução da estátua; inspiração para as formas; origem do nome;  e curiosidades. 

Concepção e evolução

A estátua foi concebida pelo diretor de arte do estúdio Metro-Goldwyn-Mayer, Cedric Gibbons, e pelo escultor George Stanley. No início, as primeiras estátuas eram confeccionadas em bronze, já durante a Segunda Guerra Mundial eram de gesso pintado com tinta dourada por conta da escassez de metais na época (Os vencedores poderiam trocar as estátuas de gesso pelas de metal quando a Guerra acabasse). Alguns anos depois, o objeto passou a ser banhado em ouro e prata. 

O Oscar© atualmente possui a seguinte composição: 92,5% de estanho; 7,5% de cobre; platina e ouro de 14 quilates. Ela possui altura de 34,29 cm e peso de quase quatro quilos (3,85 kg). 

O objeto apresenta a figura de um cavaleiro das cruzadas com sua espada. O cavaleiro é um careca musculoso, banhado a ouro que está em cima de um rolo de filme (Essa espécie de pedestal foi criada apenas em 1945). A estátua ainda conta com cinco raios que saem dela que se referem às cinco áreas originais da Academia: diretores, atores, escritores, produtores e técnicos. Sabemos que as 24 categorias do Oscar© atualmente estão representadas nessas cinco categorias.

O primeiro esboço da estatueta foi criado em um papel da tradicional boate Brown Derby, em Los Angeles. A organização responsável pela fabricação das estatuetas é a R.S. Owens Company from Chicago. 

Confira o processo de criação de um Oscar© em todas as suas etapas:

O canal BRB explica também mostrou em vídeo a concepção e origem da estatueta. Assista entre 0:48 e 1:52:

Inspiração para as formas

A estatueta do Oscar© se baseou no estilo artístico chamado Art Decó, que durou entre as décadas de 1920 e 1930. Esse movimento tem como característica as linhas simples e simétricas. 



Origem do nome

                                                                    Vetor da estátua do Oscar© I Vecteezy

Existem três teorias principais da origem do nome Oscar© para a estatueta. São elas:


1- Parecida com um tio chamado Oscar

A teoria mais certa é que a então diretoria-executiva da biblioteca da Academia, Margaret Herrick, achava a estátua parecida com seu tio Oscar. Foi aí que o jornalista e crítico de cinema, Sidney Skolsky, ouviu a afirmação e publicou em um jornal. Funcionários da empresa também passaram a se referir ao objeto como Oscar. Historiadores, anos depois, checaram essa lenda e descobriram que não se tratava do tio de Herrick, mas de seu primo. 




2- Parecida com o primeiro marido de Bette Davis


A atriz considerou a estátua parecida com seu primeiro marido. De acordo com ela, a parte dorsal era idêntica a do seu cônjuge, que também tinha o nome de Oscar. Ele se chamava Harmon Oscar Nelson. 



3- Humanização da estatueta

A terceira e última teoria é a que o crítico de cinema, Sidney Skolsky, queria humanizar a estatueta e sugeriu o apelido para a Academia. Ele fez uma correlação com os espetáculos de Vaudeville, onde comediantes interagiam com os regentes da orquestra e diziam a seguinte frase: "Você tem um charuto, Oscar?". 

A academia só passou a usar o apelido em 1939, apesar do nome oficial ser Academy Award of Merit (Prêmio da Academia por Mérito, em tradução livre). 

Curiosidades

Existem várias curiosidades à respeito da estatueta do Oscar© e da cerimônia. Resolvi destacar algumas delas:



1- Estátuas em miniaturas

As crianças que venciam o Oscar© nos anos iniciais ganhavam uma estatueta em miniatura. O ventríloquo Edgar Bergen e seu boneco, Charlie McCarthy, em 1937 ganharam uma estátua de madeira com uma boca que se movia. Já Walt Disney recebeu um Oscar© em tamanho normal, além de sete estatuetas em miniatura, em alusão ao longa vencedor - Branca de Neve e os Sete Anões. 



2- Transmissão para a grande mídia


Nos anos iniciais a cerimônia tinha apenas 15 minutos de duração e era realizada em uma espécie de jantar. Com o crescimento da grande mídia - rádio e TV - fez-se necessário a transmissão para as massas. Foi em 1953 que o Oscar© foi transmitido pela primeira vez na TV. 



3- Alterações na entrega do Oscar©

Até 1954, a cerimônia era apresentada numa quinta-feira à noite. Em 1955 até 1958 em uma quarta feira. De 1959 até 1998 era apresentada nas segundas-feiras. Somente em 1999 que o Oscar© passou à ocorrer nos domingos, entre fevereiro e março. 

4- Walt Disney foi quem ganhou mais Oscars©

O diretor e dono da Disney é o detentor de maior número de Oscars© da história: 22, de 59 indicações. Além de ter recebido as estatuetas, ele recebeu quatro prêmios honorários. 

Em segundo lugar está o diretor de arte Cedric Gibbons - a quem é creditado o design da estatueta - com 11 Oscars©. 



5- O valor de um Oscar©


Dizem que o valor de um Oscar© é de US$ 200, mas alguns falam que ele valha US$ 1, devido à um contrato que proíbe os detentores da estatueta de a venderem sem primeiro oferecê-la ao AMPAS por essa quantia. 

Vários Oscars© já foram vendidos e leiloados. 



6- Ben Hur, Titanic e O senhor dos anéis: O retorno do Rei foram os filmes recordistas de Oscars©

James Cameron com uma série de estatuetas que recebeu em 1998 por Titanic. 

Os 3 filmes empataram com 11 prêmios cada um. Após ele temos E o vento levou (1939) e Amor, sublime amor (1961), com 10 estatuetas.  



7- Único Oscar a receber o Oscar©


Em toda a história do Oscar©, apenas uma pessoa com esse nome levou a estatueta, o compositor Oscar Hammerstein em 1942 e 1946. 



8- Katharine Hepburn e Meryl Strepp são as atrizes com mais Oscars©

A atriz Meryl Strepp detêm o recorde de número de indicações (21) e divide com Katharine Hepburn o número de premiações (foram quatro na categoria de Melhor atriz).

Após elas vem Ingrid Bergman, com três oscars©. 



9- Jack Nicholson é o ator com maior número de Oscars©

Jack Nicholson é o detentor de maior número de Oscars© por Melhor ator. 

O ator ganhou três Oscars© como Melhor ator, seguindo de Daniel Day-Lewis com três (Melhor ator) e Walter Brennan com três (Melhor ator coadjuvante). 


Espero que tenham gostado das curiosidades e história da estatueta e da cerimônia do Oscar©. Até o último post amanhã. J-J

Por: Emerson Garcia