Estampas 'Vale Tudo'

Vale tudo terminou como um remake fracassado. Apesar disso, é considerada uma das produções da Globo mais rentáveis, por conta do elevado apelo de merchandising e propaganda que ela obteve. Ou seja, é uma novela ruim, mas que trouxe elevado lucro. Dia desses, vi no Instagram de camisetas bordadas à mão De Araque, produtos inspirados em personagens e bordões de Vale Tudo.

São camisetas bem produzidas e com frases e bordões da novela. O que me chamou a atenção foi o trabalho delicado e bem humorado que os produtos possuem. Confira:

Essa estampa foi inspirada em Maria de Fátima Accioli e traz um bordão que foi dito por ela em todo o decorrer da produção. A ilustração traz Fátima segurando as madeixas de forma bem icônica, assim como ela fazia.

Os amigos César e Olavinho também foram retratados em uma estampa. A frase "Eu não transo violência" foi estampada junto com as silhuetas dos amigos trambiqueiros. 

Retrata a felicidade e a alegria de Marco Aurélio, que era feliz com uma boa bolada de dinheiro no bolso. A estampa traz o almofadinha com o look típico que utilizava e uma mala de dinheiro recheadíssima.

A estampa traz a frase trava-línguas dita pela personagem Solange no quarto de Fátima, no dia do seu casamento. A estampa ainda traz a silhueta de Solange com o seu laço de cabeça inconfundível.

A frase de Raquel Accioli também foi estampada em uma das camisetas. E você, concorda com a frase?! 

Abaixo trago as estampas aplicadas nas camisetas. Veja como elas ficaram interessantes:

Tem até estampa da Celina, que na verdade foi uma "soncelina" em toda a novela, por ser extremamente passiva, idiota e burra.

A frase é de Odete Roitman, que tinha outras frases icônicas, ácidas e bem próprias durante a novela.

Essas foram as estampas de Vale Tudo. E você, gostou das estampas? Qual é a sua preferida? Diga nos comentários. J-J

Por: Emerson Garcia

Unhas "frutadas" - tendência que é moda entre os amantes de nail arts

Quem disse que as frutas só ficam bem no suco ou na salada? O universo da nail art tem mostrado que elas também são protagonistas de unhas cheias de frescor, personalidade e cor. Falamos das unhas frutadas, tendência que conquistou as redes sociais e já virou queridinha de fashionistas e influenciadores. 

As unhas "frutadas" imita o visual de frutas, usando detalhes realistas e cores vivas para criar uma aparência artística, divertida e até tridimensional, muitas vezes como uma "salada de frutas nas unhas". A tendência abrange estilos que vão desde designs sutis com "micro frutas" e uma estética de "suco de fruta" até aplicações 3D de frutas inteiras nas unhas. 

As unhas frutadas permitem brincar com desenhos fofos e cores vibrantes. Abacaxis, morangos, laranjas, melancias e até cerejas são as favoritas. Cada unha pode ter uma fruta diferente ou todas podem seguir o mesmo tempo - vale soltar a imaginação e montar uma verdadeira "feira de nair art".

Tipos

Confira alguns tipos de unhas "frutadas" a partir de agora!

Unhas "casca de frutas": inspiradas na textura e nas cores das cascas de frutas como melancias, maçãs e uvas, com um acabamento que captura a complexidade da superfície.

Unhas "de água com fruta": uma manicure com um acabamento gelificado e translúcido, que aparenta luminosidade do suco de frustas frescas e a leveza, utilizando tons brilhantes e suaves de frutas como morangos e melões.

Unhas esculturais 3D: criadas com gel para dar um efeito de alto relevo e realista às unhas, onde cada unha é inspirada em uma fruta diferente, resultando em uma nail art colorida e tridimensional.

Micro frutas: um design mais delicado e moderno que usa pequenas frutas aplicadas com precisão, proporcionando um toque lúdico sem ser exagerado.

Única fruta: outra forma de apostar nas fruit nails é investir em um visual super decorado, mas com foco em uma única fruta. A ideia aqui é escolher um tema (como o mamão, por exemplo) e explorar os detalhes com aplicações 3D estratégicas, como as sementes no centro da unha.

Francesinhas de frutas: aparecem em uma nova roupagem. Dessa vez, ganham uma combinação de cores que remetem diretamente às frutas, como o vermelho e o verde da melancia. Se o match fica totalmente ao seu critério, escolha uma paleta da sua fruta favorita e deixar as pontinhas com a sua cara.

Como são feitas?

Elas podem ser criadas através de diversas técnicas, como o uso de gel e alto relevo para o efeito 3D ou o uso de esmaltes e tintas para reproduzir as cores realistas e os detalhes das frutas.

Estilos

Esse tipo de nail art é para todos os estilos. Veja:

Minimalistas: um detalhe delicado no cantinho da unha, como uma fatia de limão ou uma cereja.

Divertidas: cada unha com uma fruta diferente, cheia de cores contrastantes.

Elegantes: fundo nude com detalhes frutados bem sutis, trazendo frescor sem exagero.

Onde usar?

Essa nail art combina com dias de verão, festas ao ar livre, viagens tropicais ou simplesmente com quem gosta de ousar no cotidiano. É leve, divertida e sempre rende elogios.

Dica extra

Para quem quer se arriscar em casa, carimbos e adesivos de frutas são ótimos aliados. Já para quem deseja um acabamento mais elaborado, vale procurar uma nail designer especializada em ilustrações detalhadas.

A tendência é muito popular nas redes sociais, como no Pinterest e Instagram, e é considerada uma das principais tendências de verão e para as estações futuras. E você? Que fruta gostaria de ver nas suas unhas: a delicadeza da cereja, a energia do abacaxi ou a refrescância da melancia? Conta nos comentários e vamos espalhar essa tendência vitaminada! J-J

Por: Emerson Garcia

Giraffas lança GiraMeias como brinde colecionável!

Dia desses, vi no Instagram a promoção do Giraffas, as GiraMeias. Achei a promoção bem legal, original e divertida, por agradar não só apenas crianças, como adultos, já que tem a versão infantil e a adulta, gerando engajamento familiar. As meias são colecionáveis e possuem estampas vibrantes inspiradas nas icônicas girafinhas da marca. 

Agora, seus pés ficarão vestidos com a marca da Giraffas. A iniciativa foi com o intuito de reforçar a imagem da rede como uma marca divertida, próxima e atenta ao bem-estar de seus clientes. Veja o que Luciana Morais, Diretora de Marketing e Trade do Giraffas, disse:

“com as GiraMeias, queremos levar para o dia a dia de nossos clientes um pouco da essência divertida e acolhedora do Giraffas. São brindes pensados para agradar todas as idades, reforçando nossa conexão com famílias e amigos, por meio de um item prático, estiloso e divertido”.

As meias seguem a tendência de itens promocionais e colecionáveis que viram objeto de desejo, incentivando a recompra e visita recorrente às suas lojas. Essa iniciativa fez sucesso outras vezes, apostando na combinação entre apelo afetivo do universo infantil e familiar e colecionáveis.

Os itens estão disponíveis por tempo limitado em todas as unidades da rede (Acredito que a promoção atualmente já findou). Os consumidores podem adquiri-las ao comprar qualquer combo infantil ou, no caso de pratos e sanduíches do cardápio regular, com um adicional de R$ 15,90. Você pode adquirir o item de forma separada, e o preço é variável de região para região. 

O Giraffas é uma marca que alia conveniência, sabor e experiências que geram lembranças afetivas - atributos que se destacam no competitivo mercado de alimentação fora do lar. J-J

Por: Emerson Garcia

A nova moda agora são roupas feitas de plástico

A ZNWR, conhecida como Balenciaga de Belarus, lançou no final do ano, em dezembro de 2024, uma coleção de roupas feitas de plástico bolha. O intuito foi o de celebrar o Ano Novo. A coleção de roupas viralizou nas redes sociais.

As peças possuem um preço salgado, talvez por conta da matéria prima e de sua execução fina e delicada. Elas podem ser compradas por preços a partir de R$ 523. A ideia foi de desafiar padrões de moda, substituindo tecidos tradicionais, como veludo e cetim, por um material inusitado e sustentável. Em nota oficial, a ZNWR disse o seguinte:

 “A ideia era criar um visual impactante e inovador para quem busca moda fora do comum”.

É claro que a coleção incomum gerou debates acalorados nas redes sociais. Muitos questionaram o alto valor das peças e a funcionalidade do plástico-bolha como material de vestuário. Um usuário no Instagram disse o seguinte: “É uma tendência ou apenas uma provocação cara?” Realmente foi uma ousadia muito grande, já que não é comum vermos roupas feitas com esse material. O preço, por sua vez, é exorbitante e, pelo material, de plástico, não deveria valer a bagatela que vale. 

Assim como a Balenciaga, a ZNWR quer ousar e levantar temas de discussão no universo fashion.  

O plástico bolha é um material costumeiramente utilizado para proteger materiais e objetos, mas sua origem não foi exatamente com esse objetivo. O objeto foi inventado em 1957 por Alfred Fielding e Marc Chavannes, dois engenheiros americanos. O objetivo inicial era criar um papel de parede texturizado, mas o produto não teve sucesso. Então, passou a ser vendido como isolamento de estufa e, após, como material de embalagem. 

A IBM foi o primeiro cliente do plástico bolha, utilizando-o como proteção para o computador IBM 1401 durante o transporte. A partir daí, ele foi adotado pela maioria das empresas de transporte. A Sealed Air Corporation registrou a marca Bubble Wrap em 1960. Os inventores, Fielding e Chavannes foram incluídos no hall da Fama dos Inventores de Nova Jersey em 1993.

Ter uma roupa como essa no guarda-roupa é uma atitude ousada e tanto. A começar que as roupas são transparentes e, segundo, que deve ser um perigo utilizar esse tipo de roupa e ser assediado pelas pessoas que querem estourar o plástico bolha. E é ótimo estourar plástico bolha, não é mesmo? "É uma coisa que relaaaaxa a gente", como diz a irmã Selma. 

E você, o que achou dessa nova moda? Utilizaria uma roupa como essa? Diga nos comentários. J-J

Por: Emerson Garcia

Modas, piercings, tattoos e acessórios LGBTQIAPN+

 

Essa é a Pride Week 2024 - uma semana temática tradicional aqui no JOVEM JORNALISTA há 7 anos. As pautas desse ano estão bem diversificadas com cultura, comportamento, viagem, turismo, indústria cultural, entretenimento e arte com relação à comunidade LGBTQIAPN+. Serão 8 dias seguidos de conteúdos para vocês.

No post inaugural, apresento modas, piercings, tattoos e acessórios LGBTQIAPN+. Como qualquer comunidade, esta se diferencia em sua aparência com itens que a identifica. Vai desde tattoos minimalistas ou não, até piercings, acessórios e itens de moda em geral. Esse post foi baseado em pesquisas que fiz pela internet.

Tênis mosaico

Esse calçado mosaico com as cores do arco-íris da Vans é minimalista, mas bem significativo. Não possui cores fortes e é bem elegante. 

Mochila menos é mais

Que tal desfilar por aí com essa mochila de arco-íris pixalizado? Ela é bem minimalista e simples, mas entrega uma mensagem e tanto. 

Casaco minimal 

Esse casaco da Adidas Pride Pack é sensacional. O casaco é todo branco, com imagens e ilustrações coloridas, nas cores do arco-íris. 

Tie Dye em camiseta

Essa camiseta tie dye da C&A também é bem legal e lúdica. Parece que a camiseta é uma tinta fresca, que a qualquer momento pode te melecar... 

Estampa mosaico

Essa estampa é deslumbrante e elegante. Tem formatos geométricos e de mosaico. A camiseta além de ser estilosa, parece ser bem confortável. 

Havaianas Pride

A Havaianas sempre apresenta boas opções de calçados para o dia a dia. Esse faz parte de uma coleção chamada Havaianas Pride, que tem outras boas opções de chinelos com a temática. 

Copo com faixa colorida

Copo preto com a faixa colorida. De encher os olhos e deixá-los vidrados, não é mesmo?!

Coleira

Tem acessórios até mesmo para o melhor amigo do homem. Essa coleira com faixas nas cores do arco-íris é irresistível. 

Meia pixelizada

A comunidade LGBTQIAPN+ tem itens identificatórios da cabeça aos pés, literalmente. Essa meia da Vans com as cores do arco-íris pixelizada é fofa por demais e bastante combinativa com outros itens de vestuário, calçados e acessórios. 

Piercings

Esse piercing apresenta bolinhas nas cores do arco-íris e é um item bem elegante e diversificado. 

Que tal um piercing com estrelas e faixas nas cores do arco-íris? Esse mostra que o menos é muito mais. 

Aqui é uma seleção de itens voltados para a comunidade LGBTQIAPN+. Tem da bandeira LGBTQIAPN+, do emblema do Superman com a consoante "G", símbolo de gay, pride (orgulho) e muito mais. 

Tattoos

Essa tattoo do Gun's Rose com a língua colorida nas cores do arco-íris é bem legal e icônica. 

Outra bem legal é essa de uma lâmpada quebrada com pozinhos coloridos dentro. 

Tattoo bem minimal e elegante que traz riscos coloridos.  

Os aneis de Saturno ganharam uma nova cor, bem colorida, formando um arco-íris anelar. Criatividade foi o que não faltou nessa tatuagem! 

Essas gotinhas coloridas são a coisa mais fofa do mundo, diz aí?!

Modas, piercings tattoos e acessórios identificam e fortalecem a comunidade LGBTQIAPN+. Há uma infinidade de itens, acessórios, roupas, piercings e ideias de tatuagens. Vale tudo para ser criativo e legal, não é mesmo? Esse foi o post de hoje, até o próximo! J-J

Por: Emerson Garcia

Quadradinho em foco: homenagens a Brasília viram marcas de produtos

Hoje (21 de abril) Brasília faz 64 anos de idade. A capital sempre foi fonte de inspiração para diversas coisas. É uma Capital que aguça a criatividade.  

No post de hoje apresento 5 marcas de roupas e acessórios inspiradas em Brasília, são elas: Candanguice, Dane-se, Laletá, Mercadinho do Natinho e Mostra Brasilidades.  

Essas marcas foram criadas com o intuito de celebração do pertencimento à capital, com estampas e desenhos que remetem ao dia a dia brasiliense e ao bom humor da cidade que foi criada por Oscar Niemeyer.  

Confira sobre cada marca!

Candanguice

Criada pelos sócios Caio Porto e Diogo Pipas em 2014, a Candanguice surgiu como uma forma de expressar o amor pelo quadradinho, por meio de etiquetas. A loja confecciona camisetas, canecas, acessórios e velas aromatizadas que fazem releituras com os monumentos brasilienses, sempre com a personalidade candanga. A marca consegue transmitir as ideias de estilo e orgulho de ser brasiliense. 

Dane-se

Idealizada por Daniel Moreira e Enozor Junior, a marca tem o intuito de mostrar o lifestyle brasiliense. O nome é a junção dos nomes dos dois idealizadores. A marca foi criada em 2015 em um breve evento no Parque da Cidade.  

Os sócios são apaixonados pela arquitetura e cultura local e gostariam de mostrar, por meio dos produtos, "o que é ser brasiliense". As camisetas abaixo são bem minimalistas e únicas, trazendo árvores locais, como o ipê amarelo. 

Laletá

Esta é a realização do trabalho da designer Letícia Brasileiro, que tem Brasília como inspiração para a criação da estamparia da marca. As peças trazem a arquitetura de Brasília em suas estampas. Por meio da arte, há uma desconstrução da arquitetura de Brasília das camisetas, vestidos e blusas da marca. 

As cores são bem vibrantes e as formas ousadas. Letícia se inspira 100% em Brasília em sua grife. O maior destaque vai para os vestidos e peças com estampas candangas. Cada peça é uma verdadeira arte, que traz a composição de quem a artista é. 

Mercadinho do Natinho

Desde 1980, o multiartista Natinho produz camisetas em Brasília. As camisetas representam sua admiração pela paisagem e cultura brasilienses. Localizado no Conic, é apelidado de "mercadinho" porque se parece com mercados antigos, onde o cliente tem contato direto com os proprietários e, ao final da compra, ainda leva uma lembrancinha para casa. 

Natinho gosta de trabalhar nas estampas os ipês e as diversas formas arquitetônicas, criando artes e trocadilhos, por meio da criatividade, do que Natinho considera de "holograma de ideias". 

 

Mostra Brasilidades

A marca brasileira possui uma porção de itens inspirados na capital federal. Ela mistura arte, design, moda e cultura. Há itens sustentáveis e recicláveis, bem como de povos originários, mas o que chamou a minha atenção mesmo foram as camisetas inspiradas em Brasília. 

Confira algumas e os comentários que realizei sobre cada uma delas:

Uma magrela ou camelo (bicicleta) pensando no avião (Brasília).

Uma releitura da figura que representa Brasília (avião), junto com a frase "céu de Brasília". O resultado ficou da hora, não é mesmo?!

Aqui chamamos a fiscalização eletrônica de pardal e aí está um desenho improvável, mas que faz parte de nosso universo: uma árvore de pardais! 

Os famosos ipês que representam tão bem Brasília e sua natureza. 

Ipê amarelo! Quer ícone maior para representar a Capital?

Um dialeto bem comum do nosso brasiliês.

E se a Torre de TV fosse inspirada naquela capa do cd do Pink Floyd?

O que esses empreendedores e produtores possuem em comum? A admiração, amor e apreço pela Capital Federal. Eles se inspiraram pela bela paisagem e costumes particulares que o quadradinho abriga. Não é preciso falar uma palavra para demonstrar as raízes por Brasília. J-J

Por: Emerson Garcia