Up: a superação nos filmes da Pixar

A animação Up - Altas aventuras (2009), com direção e roteiro de Pete Docter (Wall-E, 2008) e Bob Peterson (Procurando Nemo, 2003), e trilha sonora de Michael Giacchino (Lost), tem a capacidade de nos fazer flutuar do início ao fim. A animação da Pixar trouxe elementos primordiais de animações anteriores.

Em Wall-E, Pete Docter pôde mostrar valores como a amizade e o amor fraternal entre dois robôs. Já em Up, vemos todos esses elementos mais estilizados. De maneira sensível e bem humorada, a animação chega mais próxima à realidade, mesmo utilizando elementos cinematográficos superrealísticos.

O fio principal da história é mostrar a última peripécia de um homem que se vê a margem do fim da vida. O filme, portanto, emite a mensagem que se pode sonhar, e que isso não tem idade.

A produção se encarrega de traduzir para as pessoas de que forma se pode imaginar. Os primeiros 15 minutos são criativos e belos, utilizando até do próprio cinema para dar essa sensação. O filme vai se construindo a partir de pequenos gestos, que, atrelados à trilha sonora, à fotografia colorida e às sequencias de ação, em que se perde o fôlego, fazem com que a animação seja mágica e encantadora. Ao mesmo tempo que diverte, Up emociona. Ao mesmo tempo que enche os olhos dos espectadores de cores, também pode, pelas pequenas coisas, trazer grandes ensinamentos.

Em Procurando Nemo, a família é importante, sendo o foco da história. Nesse filme percebe-se do que um pai peixe-palhaço é capaz para recuperar seu filho, passando pelas mais extraordinárias experiências ao lado de um peixinho-fêmea com amnésia. Já em Up, vemos do que um idoso é capaz para satisfazer o desejo da esposa. Sendo corajoso para viajar em uma casa flutuante sustentada por balões até fincá-la em uma montanha na América do Sul, enfrentando intempéries climáticas, a chatice de um escoteiro, além de cães ferozes.

A Pixar, portanto, deixa essa marca autenticada em suas animações. Utilizando sempre de cenas que envolvem os mais variados gêneros para encantar, não só crianças e adultos, com suas histórias de superação.

Em se falando da trilha sonora, Michael Giacchino é versátil. Sabe dar valor dramático quando a cena necessita; e dar um tom de suspense quando é primordial. E Up é cheio desses momentos um tanto quanto versáteis e flexíveis. Em Lost, Giacchino utiliza os mesmos recursos que aparecem em Up.

Por ser uma série que passa por três momentos principais, Giacchino percebe quando a cena precisa de um toque mais calmo, quando de um mais empolgante, e quando de um mais misterioso. O público da série se emociona com a morte de uma personagem querida por conta do que a trilha é capaz de fazer devido ao seu toque calmo e comovente; assim como fica ansioso com os toques rápidos. Nos dois produtos, Up e Lost, a trilha é importante para a compreensão da expressividade dos atores e do que acontece na cena. É com ela que podemos sentir e participar das tramas.

É preciso entender que a beleza de Up não se encontra somente nas ricas cores que enchem a tela ou no rigor gráfico da composição visual da animação, e muito menos nas sequencias fantásticas, e na trilha sonora impecável. A beleza da animação encontra-se principalmente no desenvolvimento da história, que tem a capacidade de prender e fazer as pessoas flutuarem; nas personagens tocantes, divertidas e envolventes que as cativam; e a sensibilidade que ela é capaz de transmitir. O filme, portanto, eleva o espírito do espectador de uma forma emocionante da mesma forma como os milhares de balões coloridos fazem com os personagens da trama. (JJ)

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Por: Emerson Garcia